Pour saisir les relations complexes qui se nouent entre l’image électronique et le livre, entre la photographie et le film, cet article s'attache à analyser le livre Venise de Victor Burgin qui sera placé dans son contexte artistique, théorique et socio-historique. Réalisé en 1997, Venise est la « mise en livre » d’un film éponyme, tourné par l’artiste en 1993. Jouant avec les codes de la technologie vidéo et suivant exactement le déroulement temporel du film, le livre constitue un état d’« entre-deux » : la vidéo et le livre, la photo et le film, l’image fixe et l’image mobile. Dès lors, semble-t-il, le « livre cinématique » permet à l’artiste de développer un espace laboratoire où des images hybrides, si caractéristiques à l’ère des médias de masse, sont testées et réinventées. Dans cette perspective, le livre Venise n’est pas seulement la version imprimée de la vidéo qu’elle accompagne. Il offre un espace alternatif et complémentaire à la vidéo pour jeter une nouvelle lumière sur la relation complexe entre l’expérience temporelle et l’expérience spatiale, entre l’espace physique et l’espace virtuel.
Streitberger, A. (2013). Vidéo et livre d’artiste à l’ère des médias de masse. Venise, un livre cinématique de Victor Burgin. In Leszek Brogowski et Anne Moeglin-Delcroix (ed.), Le livre d’artiste: Quels projets pour l’art? (p. p. 107-117). Editions Incertain Sens. https://hdl.handle.net/2078.5/199688