Corps et langages scéniques: qu'est-ce que la danse retient du texte?

HÖLTSCHI, Vera
(2019) Des gestes aux mots : corpus, intertextualités et méthodologies croisées — Location: Nice (10.April.2019)

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  • HÖLTSCHI, VeraUSL-B
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La danse dans les versions de Faust de Goethe, Heine et Thomas Mann et leur rapport au livret de ballet. Etude intertextuelle et intermédiale Les versions littéraires de Faust sont nombreuses et il en existe de multiples adaptations. Mon projet de thèse porte plus particulièrement sur les ballets récents basés sur le texte de Goethe1 et prend également en compte les œuvres de Thomas Mann et de Heine afin d’étudier les rapports entre danse et littérature. Le fait que des chorégraphes adaptent ces œuvres pour la danse suggère que le thème de la danse y joue déjà un rôle significatif. A l’inverse, il est intéressant d’étudier comment le reste du texte est transposé.2 Comment lier ces deux volets, quel est l’impact que cette articulation a sur les adaptations ? L’intérêt des auteurs pour la danse comme motif ainsi que leur connaissance de cet art servira de point de départ de comparaison entre ces trois textes. Si plusieurs ouvrages ont déjà été publiés sur la danse dans les œuvres de Goethe et de Heine,3 c’est néanmoins surtout la poésie qui a attiré l’attention des chercheurs pour déterminer comment parler de danse.4 Le texte de Heine étant un livret de ballet, il constitue le point d’intersection de cette réflexion. Si on peut considérer un livret comme une genre littéraire,5 il y a tout de même une différence à faire entre ceux écrits par les écrivains et les autres librettistes.6 A quoi ressemble le livret de ballet aujourd’hui et qui se charge de son écriture ? De quels moyens disposent le chorégraphe et le dramaturge pour transmettre une histoire et adapter un texte ? Le ballet est-il directement et uniquement basé sur le texte original ? Estce qu’il recourt encore aux mots ? Le spectateur doit-il déjà connaitre l’œuvre d’origine pour comprendre le spectacle de danse ? Quels contenus la danse peut-elle véhiculer, pourquoi est-ce le Faust de Goethe qui est le plus souvent adapté ? Sur quel supports (textuels ou autres) baser mon étude, étant donné que les livrets ne sont pas toujours accessibles ? Quel est le rôle de l’adaptation aujourd’hui ? Comment le Faust est-il actualisé, quelle est la plusvalue que la danse peut apporter à la littérature ? Voici quelques questions cruciales pour mon projet que je souhaiterais aborder et discuter dans le cadre de la journée d’études. 1 Entre autres : Xin Peng Wang : Faust I. Dortmund 2016. 2 Iris Julia Bührle : Literatur und Tanz. Die choreographische Adaption literarischer Werke in Deutschland und Frankfurt vom 18. Jahrhundert bis heute. Würzburg 2014. 3 Walter Salmen : Goethe und der Tanz. Tänze, Bälle, Redouten, Ballette im Leben und Werk. Hildesheim 2006. / Lucia Ruprecht : Dances od the Self in Heinrich von Kleist, E.T.A Hoffmann and Heinrich Heine. Burlington 2006. 4 Hertel, Ralf: Tanztexte und Texttänze. Der Tanz im Gedicht der europäischen Moderne. Eggingen 2002. 5 Nancy O. Chamness : The libretto as literature. Doktor Faust by Ferrucio Busoni. New York 2001. 6 Hélène Laplace-Claverie : Ecrire pour la danse. Les livrets de ballet de Théophile Gautier à Jean Cocteau (18701914). Paris 2001, p. 49.
Affiliations

Citations

HÖLTSCHI, V. (2019). Corps et langages scéniques: qu’est-ce que la danse retient du texte? Des gestes aux mots : corpus, intertextualités et méthodologies croisées, Nice. https://hdl.handle.net/2078.5/171557